郑文堂

郑文堂简介

郑文堂，中国台湾 宜兰人，文化大学戏剧系影剧组毕业，1982年开始从事电影工作至今，做过场记、副导、制片、编剧、导演。1996年，担任剧情电影《蓝月》的制片人。1999年，编导个人首部短片《明信片》，该片入围36届金马奖创作短片奖，获得金穗奖最佳剧情片奖。2002年，执导剧情电影《梦幻部落》，该片获得威尼斯影展影评人周最佳影片奖。2003年，执导短片《风中的小米田》，该片获得金马奖最佳创作短片奖、金穗奖最佳剧情短片奖。2007年，执导青春校园爱情电影《夏天的尾巴》。2009年，由其执导的犯罪电影《眼泪》上映。2015年，自编自导电视剧《灿烂时光》，他凭借该剧入围第51届中国台湾 电视金钟奖戏剧节目导演奖，获得第51届中国台湾 电视金钟奖戏剧节目编剧奖。2019年，与吴宗叡、李权洋共同执导剧情电影《镜子森林》。2020年8月，第55届金钟奖入围名单公布，凭借《镜子森林》入围戏剧节目最佳导演奖。

郑文堂资料

外文名：Wun-Tung Cheng

出生日期：1958年7月29日

国籍：中国

演艺经历

1996年担任电影《蓝月》制片。同年，由其创作的剧本《诗人与阿德》获选优良剧本。

1997年《诗人与阿德》获一千万辅导金，由万仁导演拍摄，改名《超级公民》。

1998年编导16mm电视电影《兰阳溪少年》(90分钟)。同年，由其创作的剧本《明信片》获一百万短片辅导金。

1999年导演16mm电视电影《浊水溪的契约》(90分钟)。编导个人首部16mm短片《明信片》(52分钟)，该片获台北电影节台北特别奖、2000年金穗奖最佳剧情片、入围36届金马奖创作短片、入选韩国釜山影展new currents竞赛、入选新加坡影展观摩、入选墨尔本影展观摩。

2000年编导35mm电视电影《浮华淡水》(90分钟)；入选2000台北电影节独立创作竞赛。

2001年剧本《梦幻部落》获选优良剧本。

2002年电影《梦幻部落》完成(35mm90分钟)；获选2002年威尼斯影展影评人周最佳影片；2002年金马奖影展年度最佳中国台湾 电影、最佳电影原创音乐。

2003年短片《风中的小米田》(16mm、35min)；获得金马奖最佳创作短片、台北电影节最佳剧情片、金穗奖最佳剧情短片、2004年第一届中国台湾 国际儿童电视影展《中国台湾 奖-最佳影片》。

2004年完成第二部剧情长片《经过》；入围东京影展竞赛类影片。

2005年电影《深海》(35min 108分钟)；荣获2005年金马奖影展最佳原创电影音乐、荣获2006年亚太影展最佳女配角、荣获2007年比利时布鲁塞尔影展最佳影片奖、入围2005年釜山影展-亚洲之风单元、入围金马奖最佳女配角、入选东京影展-亚洲窗口单元、入选法国杜维尔亚洲电影节竞赛单元、入选瑞士佛列堡影展竞赛单元、入围保加利亚金柜电视节《电视电影和迷你影集》、代表中国台湾 参加2006年奥斯卡金像奖外语片竞赛、参加荷兰鹿特丹影展观摩单元。

2007年电影《夏天的尾巴》被邀参展“釜山国际电影节”和“中国香港 亚洲电影节”，也是2007年金马奖热门影片。

2009年，由其执导的犯罪电影《眼泪》上映。

2010年，执导由伊正、庄凯勋合作主演的电视剧《破浪而出》。

2011年，与王小棣、王童等联合执导剧情电影《十加十》。

2015年，与郑有杰、安哲毅等联合执导电视剧《阅读时光》；同年，自编自导由巫建和、姚淳耀、贾佩雅联合主演的电视剧《灿烂时光》，他凭借该剧入围第51届中国台湾 电视金钟奖戏剧节目导演奖，获得第51届中国台湾 电视金钟奖戏剧节目编剧奖；此外，还执导了由王宥胜、简嫚书、庄凯勋联合主演的剧情电影《菜鸟》。

2017年，由其执导的家庭剧《妈妈不见了》首播。2018年，执导由温贞菱、连俞涵等联合主演的剧情电影《奇迹的女儿》。2019年，与吴宗叡、李权洋共同执导剧情电视剧《镜子森林》，该剧分为三季，每季10集，主题不同第一季，2020年1月4日完结，第二季1月18日开播。

2020年8月，第55届金钟奖入围名单公布，凭借《镜子森林》入围戏剧节目最佳导演奖。

2022年10月3日，据豆瓣官方消息，执导的电视剧《你的婚姻不是你的婚姻》将于2022年12月3日在中国台湾 首播。

主要作品

导演作品

编剧作品

制作作品

获奖记录

人物评价

郑文堂，其作品里没有“刻意”两字，相比起很多玩惯场面调度的中国香港 导演来说，他的电影让人看得很舒服。虽然少有对白，但镜头已经叫观众学会了一些东西。在郑文堂的镜头里，永远没有很大的控诉，他的镜头只流露出一丝的“可惜”。而且，郑文堂喜欢讲遗憾的主题，不过，他的电影却是修补缺憾的良方。电影是虚是实，在郑文堂的电影理论似乎找到了沟通的平台——那就是“生活”。基本上，除了纪录片外，所有电影都是虚构的。不过从生活出发，郑文堂就能赋予影像一个实在的灵魂（《电影艺术》评）。