刘贯道简介
刘贯道(1258-1336),元代画家。
字仲贤,汉族。
中山(今河北省定州市)人。
家贫性聪慧,自学成才,元世祖至元十六年(1279)写御容称旨,补御衣局使。
擅道释、人物、山水、花竹、鸟兽,道释,系全能画家。
人物师承晋、唐,笔法工细,色彩浓丽,形象真实生动。
展卷恍然置身于人物对话之中,手势、眉睫、鼻孔皆有动态,可谓神笔。
山水学郭熙,花鸟遍师集诸家之长。
其画笔法凝练,坚实有力,造型准确,生动传神。
代表作品有《忽必烈出猎图》、《积雪图》、《消夏图》、《梦蝶图》卷等。
作品《忽必烈出猎图》,绢本,设色,纵182.9、横104.1厘米,台北故宫博物院藏。
此图绘元世祖于深秋初冬之时率随从出猎时的情景。
画面上,荒漠广袤无垠,远处沙丘起伏,载物的驼队正缓缓而行。
近处元世祖忽必烈及随从们勒马暂驻。
元世祖外穿银鼠裘衣,内着金云龙纹朱袍,乘一匹黑马,侧身向后张望。
旁为一衣着华丽的妇人,或为皇后。
随从诸人勒马环绕周围,有架鹰的,有携猎豹的。
一少年正侧身挽弓欲向空中的飞禽劲射,众人的目光大都被这一举动吸引,注视着是否能弓響禽落。
图中人物用鐵线描,线条细劲流畅,设色浓丽。
人物刻画得生动自然,如世祖的雍容、挽弓少年的专注都画得很传神。
图中马匹亦各具姿态,体现出作者对此类生活的稔熟,观察之精细和深厚的功力。
此图不仅是一幅优秀的人物鞍马画作品,亦是研究元代前期人物肖像画的重要资料。
图左下署“至元十七年二月御衣局使刘贯道恭画”,按至元十七年即公元1280年,为刘贯道補入御衣局的第二年。
近年有学者人此图缺乏质朴豪纵的气息,可能系由元中后期宫廷画家所追画的。
《故宫书画录》卷五著录。
其代表作《消夏图》,绢本,设色,纵29.3厘米,横71.2厘米,美国纳尔逊?艾特金斯艺术博物馆藏。
此图绘一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园,其左边横置一榻,一人解衣露出胸、肩,赤足卧于榻上纳凉。
后斜置一琴,榻后方桌上陈书卷、砚台、茶盏之属,点名画中主人的生活情趣。
榻的后边有一大屏风,屏风中画一老者坐于榻上,一小童侍立于侧,另有两人在对面的桌旁似在煮茶。
屏风之中又画一山水屏风。
刘贯道山水作品不存,重屏中的山水画是我们管窥其山水画风貌的唯一资料。
同时,这种画中有画的“重屏”样式,是五代以来画家喜欢采用的表现手法,大大增强了画面的观赏性和趣味性。
该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来,仪态娴静文雅。
画面布局左密右疏,形成比较明显的对比。
人物衣纹爽劲流畅,起止转折略有顿挫,具宋代人物画风格,而与其《元世祖出猎图》的画风有所不同。
这幅画的中心人物是袒胸卧于榻上之人。
他手执麈尾,双眉微锁,嘴唇紧闭,仿佛正在凝思。
从他的衣着神态来看,应是一位超逸的高士,人们认为他是西晋的阮咸。
因为刘贯道的人物画仅见《西清割记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷,而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征,与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照,可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸,而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。
《江村书画目》定此图为南宋刘松年作,后来吴湖帆发现图左竹枝空隙间款“毋道”二字,“毋”即“贯”字之首,作者应是刘贯道。
拖尾有明虞谦诗跋,卷中分别钤有清怡亲王、安岐,今人王季遷等鉴藏印。
《江村书画目》著录。