作为国粹,京剧台步是怎么练出来的。京剧作为我国艺术史上的明珠,它的台步不是生活里的走路,而是舞台上的步法,它关系到演员的形体、台风与风格,那么一般京剧台步是怎么练出来的?
戏校每天有一堂课专门走台步,无论什么行当都必须练台步,这是基本功。假若连台步也走不好,怎么能唱戏呢?京剧讲究“四功五法”,“步”是其中很重要的一法。每个行当的台步都有自己的规范。
行当不同,台步就不同。拿老生来说,有王帽老生(专演帝王)、衰派老生(年老体弱)和黑三老生(戴黑色三绺胡子)等等区别,他们的步法就不完全一样。
虽然王帽与一般戴黑三的老生也许年龄差不多,但由于身份不同,走起路来就不相同。哪怕都是王帽老生,不同的戏,甚至同一出戏在不同的情景里,人物都需要走不同的台步。《上天台》里刘秀刚出场时的步子与他后来见鬼魂时就不可能一样。
这“不一样”按现代人的说法,是从人物出发,要做到这一点,先得有扎实的台步基本功,然后在实践中逐步明白怎么跟着唱腔、锣经的节奏走,外部的步法渐渐地与内心活动联系起来,最后才能走出戏中的人物来。
人们现在讲起周信芳先生(麒麟童)的《徐策跑城》,对他各种不同的跑的步法津津乐道,称赞他演出了徐策当时的心情,演活了人物,却忽略了这些令人目不暇接的走、跑、跌、踉跄以及不同步法与水袖、纱帽翅和髯口的配合,都是从周先生幼年台步基本功中衍化出来的,他的扎实的幼功使他在台上能够收放自如。
台步是演员最基本的功夫,身段的美与不美和脚底下的步法有很大关系。基本功是手段,没有手段,再有想法也无法在舞台上体现出来。然而基本功还不是艺术,每位京剧大师都有自己独到的台步,那是他们把灵魂注入了功夫,死功夫才具有了生命。
似坠而不坠,不坠而似坠,就仿佛衰弱的人走路似乎要栽倒,而又没有躺下,这就叫‘惰劲’。杨六郎的脚步就是要有这股子‘惰劲’”。